“琴、棋、书、画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴是中国最古老的弹拨乐器之一。在孔子时期就已盛行。李白有诗“闲坐夜明月，幽人弹素琴”。白居易则有“琴中古曲是幽兰。为我殷勤更弄看”的佳句。这次的天一讲堂除了主讲者古琴家杨青教授外。还有一位《琴梦红楼》的副主编，青年文化学者曹雅欣。古琴的魅力在哪里?当古琴遇到《红楼梦》时会碰撞出什么样的火花呢?

古琴可以跟你对话

古琴长36.5寸，象征365天；它有7根弦，象征北斗七星，原先有5根弦，金木水火土，周文王加一根，周武王加一根。古琴的面板是圆型，因天是圆；底板是平的，因地是方。它上面有两个地方以龙凤来命名，下面一个长的音池叫做龙池，短的音池叫做凤沼，还有凤舌和龙翼。上面的长木条，在很多乐器叫做琴杩，在古琴叫做岳山，古琴有很多美好的传说。古琴还有额就是人的头部，有肩膀和腰，是一个站立的人。我在国外的时候要穿古装，然后把古琴使劲举向高处，我说这就是堂堂正正的中国人。

    古琴是什么?它是一个非常美的工艺品，同时在抚摸的时候它会有声音。所以我们认为它是艺术品中有语言的艺术，它可以跟你对话。

    我很喜欢弹《流水》，弹的时候脑子里就是那个著名的故事。春秋时期有。一个琴家叫做伯牙，他老觉得苦恼因为没有知音，他到高山间弹琴，弹完以后，旁边有个声音说：微微乎旨在高山。呀，怎么懂得我的琴艺了?他又弹了一曲，意在流水，旁边的这个人又说：洋洋乎旨在流水。于是请出来楣见，樵夫出来了，你是我的知音，这个就是高山流水遇知音的  故事。

    我也要歌颂母亲歌颂女性，中华女性自古以来就美。“北方有佳人，绝世而独立，一顾倾人城，再顾倾人国。宁不知倾城与倾国，佳人难再得。”这首曲子送给哪位女性都会高兴，如果你送给你的晚辈，她就觉得自己是个小美女，如果你送给长辈她就觉得我是个老美女。我们在平常生活中应该有欢乐、有赞美，赞美别人的人，自己的心里也一定是美丽。

    小朋友们在学习唐诗宋词的时候，如果掌握了一门乐器，比如说古琴，那么在背诵和阅读这些文字的时候．就不仅是一种枯燥的纸面上的表达，更可以成为一种立体化的展现，进而引发深入的感受，那真是一种非常美丽的生活方式，在吟唱时就把这些绝美的词句记住了，琴声流淌到别人的耳朵里，也深入地流淌到自己的心里。

红楼琴韵的魅力

    正是秋高气爽的季节，我从北方来到宁波，感觉到宁波的秋天是温润的，让人很舒服的感觉。既然今天讲座的题目是“《琴梦红楼》——意韵悠长说古琴”，那我就演唱一首《红楼梦》中的《秋窗风雨夕》。

    听了《秋窗风雨夕》，你会感受到它比我们都熟悉的《葬花吟》更为接近黛玉的命运走向。黛玉的身上染着如秋一般耀眼的光芒，却独自走向沉思和死亡，《葬花吟》就像林黛玉的过程，而《秋窗风雨夕》就是黛玉的结局。我们听《秋窗风雨夕》才会意识到到原来葬花时节还是温暖的，就像在伤感中的林黛玉还有知己贾宝玉的相陪．而当舂花一步步走向暮秋，在生命的秋刹之际不得不独自走向终结，这就是黛玉的宿命，如秋叶一般独自沉思．独自美丽，也独自坠落向土地。

    古琴是一种诗意的生活方式，你弹我也能弹，你唱我也能唱，我再来唱一首《题帕三绝》，这是黛玉题在贾宝玉的手帕上的诗。林黛玉有佳作，贾宝玉就会首先欣赏，不遗余力地给予黛玉赞美，但只有《题帕三绝》贾宝玉却始终没有看到。当林黛玉唯一一次肆无忌惮地把自己的心事都倾诉给了这三方手帕的时候，贾宝玉却独独错过了。    为什么贾宝玉要送林黛玉手帕呢，因为手帕最能代表相思。我们古代最好的闺密关系就叫做“手帕交”，而情人之间馈赠的手帕更是代表着如同交锴纵横的思念。贾宝玉送给林黛玉恰恰又是自己用过的旧手帕，白居易的一首诗就写道“未将旧物表深情”，人不如故，物不如旧，在相思里只有旧物代表两个人一同走过的回忆，是逝去不在的时光。所以这是一个非常重要的暗示，暗示他们此后的感情完全交织融合，不再有猜忌，不再有你追我逐的距离，所以心事不必言传，不必展读，无声胜有声。这样说来，我们也就不必为宝玉错过黛玉的《题帕三绝》而遗憾了，因为真情就是流转在他们之间的属于两个人之间的暗号。

既娱己还娱人

    刚才有听众问如何看待对牛弹琴?我认为音乐是大自然中最好听的声音，所以对牛弹琴对牛肯定是有好处的。我们不要考虑对谁弹唱，该考虑的是我们自己的心声是否在抒发。就是说，不考虑观众，不管是谁在听，我把自己美好的音乐抒发出来，不仅娱已，还娱人，那么目的就达到了。

    希望大家都来关注古琴，其实古琴是最好学的一种。你想如果不好学，历史上怎么有那么多的大忙人会弹琴呢?像周文王、周武王、诸葛亮、周瑜。拿起来可以携琴访友，琴挂在家里则是一幅画。而且有那么多好听的诗词，我要唱杜甫的《客至》，我要唱李白的《黄鹤楼》，我要唱陆游的《钗头凤》，我要唱李商隐的《无题》，我要唱《梅花三弄》，我耍弹《广陵散》等等。

    古琴是一种心声．我经常想要朗诵，因为我觉得作为一个琴人我有一种胸怀；作为一个国人，我有一种担当，“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”我专门给这首诗谱了一段音乐，教给一些小学生。我想通过古琴这种乐器，能抒发我们中华民族美好的感情。

    也有人提了一个比较尖锐的问题，说如果古琴文化都被普通大众掌握了，会不会走味了?我说谁也没有强迫普通大众学琴，他学琴是他的爱好，百花园中那么多花，他为什么独喜欢幽兰跟水莲，因为他喜欢那种宁静和芬芳。他既然喜欢古琴这种味道，你想把它变味，他也不会支持你。所以我认为古琴在这个土壤上传承了这么多年，它一定会健康地发展下去。

杨青：

    古琴家、音乐教育家，国际中国音乐家联合会副主席，国际古琴学会常务副会长、秘书长。中国琴会副会长、秘书长。中国音协民族器乐学会副会长。曾受邀担任2009年度CCTV民族器乐大赛古琴组半决赛、决赛评委。开创了当代少儿古琴教学之先河，培养了一批优秀的古琴学生，数位学生曾在首届全国古琴大赛获奖。录制专辑有《古琴经典八曲讲析》、  《红楼梦》  (琴歌续作)等。主编《古琴弹奏经典歌曲三十首》、教材《少儿学古琴》、  《古琴艺术知识二百问》等。