40多块数厘米厚的长方形木板，雕刻着苍劲有力的金文、篆书等古文字，有些还附有楷书、行书等不同字体的古代名言，并按照文字的精神内涵，施以不同的颜色……这是6月8日上午在省文化馆举行的全省刻字第三次看稿会现场。

现代刻字艺术起源于日本，1982年传入我国。作为书法艺术的独特分支，现代刻字艺术正以其独特魅力，俘获越来越多的爱好者。

缘起东瀛，“西游”来华

广义的“刻字”，是指利用各种工具在物质载体上刻划文字轨迹。我国殷商时期的甲骨文、金文，以及历代碑刻、木刻楹联、牌匾等载体上的文字，均可纳入传统刻字的范畴。它们多具有实用功能，其艺术性主要表现为书法之美，缺乏独立的艺术价值。现代刻字艺术则基本退去了实用性，将题材、素材、刀法、平面构成、空间构成、色彩构成等要素集于一身。这种具有浅浮雕特征的艺术品，是现代艺术观念与中国传统文化的有机结合。

人们或许会将现代刻字艺术理解为篆刻，其实二者有明显区别。篆刻是为了钤印，重在追求纸上效果，而非展示刻写的印章实物，现代刻字则是刻写材料本身的整体展示。篆刻和现代刻字分别以印石和椴木为主要材料，后者综合了书法、美术、雕刻、装饰等艺术手段，其规模一般远远大于前者。

中国书法家协会刻字委员会副主任王志安介绍，现代刻字艺术并非起源于中国，而是20世纪30年代的日本。日本的现代刻字艺术专业化程度很高，在室内外装饰中，经常可见精美的刻字作品。韩国、新加坡、马来西亚等国，均设有国家级刻字组织和机构。1993年国际刻字联盟成立，将其影响力进一步扩大。

1982年，日本刻字协会在北京举办展览，现代刻字艺术渐渐进入中国。1991年，中国书法家协会刻字委员会成立，并连续举办九届全国刻字艺术展。王志安透露，从首届展览至今，参展作品数量从800件增长到近6000件。

综合艺术带来丰富审美

现代刻字艺术多以传统文化为主题，表现创作者的人生志趣和审美理想。省文化馆看稿会现场展示的作品，就包括“天行健，君子以自强不息”、“筚路蓝缕，以启山林”、松竹梅“岁寒三友”等积极向上的内容。

书稿、拷贝、渡稿、粗刻、细刻、着色等创作环节，均为表达主题服务。王志安说，现代刻字艺术多以金文、篆书书写、雕刻主体文字。这些书体具有古雅的装饰美，同时具有较强的可塑性，相对楷书、行书等而言，更能满足强弱、轻重、收放等不同的创作需求。“优秀刻字艺术家必须是优秀书法家，没有好素材就不会有好作品。”

最后的着色也颇有讲究。首先要根据作品主题确定色彩，即南朝画家谢赫所说的“随类赋彩”，这样即使不认识文字，也能通过视觉体验领会作品主旨。刻字具有立体性，需要将肉眼能看到的部分全部着色。随后加入白色颜料，从作品底面到字面层层提亮，使二者的明度相差两度左右。

现代刻字需要具备书法、雕刻、构图、色彩等综合能力，同时成本较高，仅椴木原料就要花费数百元，一旦雕错只能换版重来……因此，现代刻字目前在我省还十分小众，仅有50余人从事这门艺术。

优秀的现代刻字作品带给观众的审美体验丰富多彩，包括书法之美、刀法之美、构成之美、色彩之美等等，同时传达出丰富的思想内涵和高远的意境，具有不菲的价值。“我的许多作品，别人出价几十万也舍不得卖，因为只有一件。”王志安解释道，现代刻字艺术作品很难复制，因为无法还原创作过程中的激情和随机生发的快感。